Artistiek Pedagogisch Project

Artistiek

De stedelijke Kunstacademie voor Muziek, Woord, Beeld en Dans organiseert artistiek onderwijs voor iedereen die zich op een betrokken manier wil verdiepen in de wereld van de kunsten. Hierbij wordt niet alleen aandacht besteed aan het verwerven van artistiek-technische vaardigheden maar komen ook persoonlijkheidsvorming en het verruimen van de algemene kijk op kunst en cultuur aan bod.

We zijn een school waar iedereen welkom is en die een breed publiek aanspreekt, daarom hebben we respect voor ieders eigenheid, achtergrond en ambitie. Elke leerling krijgt de tijd en ruimte om zichzelf te ontplooien en waar mogelijk te overtreffen.

Leerlingen worden gemotiveerd hun artistieke vaardigheden te tonen en met deze ervaring aan de slag te gaan. Een optreden/tentoonstelling is hierbij zowel het naar voor brengen van het resultaat van een afgelegd traject als een tussenstap in de artistieke ontwikkeling van elke leerling.

Onze leerkrachten vormen een artistiek en pedagogisch onderlegd team. Ze worden aangemoedigd zelf artistiek aan de slag te blijven en zich bij te scholen. De zo verworven expertise wordt ten dienste van de leerlingen en collega’s gesteld.

Creatief

Creativiteit speelt in het artistieke leerproces een belangrijke rol. We creëren een veilige creatieve leeromgeving waar leerlingen worden uitgedaagd te experimenteren, te onderzoeken en spontaan tot kunstbeleving te komen.

Door het stimuleren van de creativiteit wordt gestreefd naar een steeds groeiende zelfstandigheid in het waarnemen, verwerken en uitvoeren. Een vaardigheid die niet alleen belangrijk is in de artistieke opleiding, maar ook een niet te onderschatten meerwaarde is in alle dagdagelijkse bezigheden.

Leerkrachten zetten zich samen in om creatieve werkvormen en frisse invalshoeken te ontwikkelen en gaan op zoek naar de best gepaste methodiek. Zo wordt de leerling door een samenwerkend team gedragen en opgevolgd. Creativiteit komt ook tot uiting in tal van soms verrassende projecten waarbij het slopen van de muren tussen de verschillende vakgebieden en kunstvormen niet geschuwd wordt.

Dynamisch

Onze academie heeft een lange en rijke geschiedenis. We kijken respectvol naar deze traditie en geven wat waardevol is door. Tevens streven we naar hedendaags, waardevol kunstonderwijs waarbij ook ingespeeld wordt op maatschappelijk veranderende tendensen en onderwijskundige vernieuwingen. De academie wordt niet gezien als een statische, onveranderlijke instelling, maar als een dynamische school met een maatschappelijke opdracht.

Deze dynamiek willen we ook uitdragen. We zijn trots op onze werking en delen dit maar al te graag met iedereen. Door het leggen van samenwerkingsverbanden met zowel interne als externe partners draagt de Kunstacademie bij tot socio-culturele activiteit in de stad. Het schoolbestuur, het schoolteam, onze leerlingen, ouders en sympathisanten bouwen samen elke dag opnieuw aan de toekomst van onze artistieke, creatieve en dynamische academie.

Organisatie

De hierboven beschreven visie weerspiegelt zich in de organisatie van de academie. Hierbij houden we rekening met:

de mogelijkheden en vrijheden die ons door de wettelijke bepalingen worden
gegeven;
de affiniteiten van het lerarenteam;
het profiel van onze leerlingen;
De context waarbinnen onze academie fungeert.

Keuze leerplan

Als academie kiezen we om te werken met het leerplan Kunstig Competent: www.raamleerplandko.be. De keuze voor het leerplan wordt ingegeven door de overzichtelijke opbouw, de toegankelijke formulering van de leerdoelen en de vrijheid die geboden wordt via het academieluik. Daarnaast streeft het leerplan Kunstig Competent naar een zo groot mogelijke gemeenschappelijkheid over de domeinen heen en sluit het aan bij onze ambitie om de schotten tussen de verschillende domeinen zo beperkt mogelijk te houden.

Structuur opleiding Muziek

1e Graad (2 jaar)
Het vak muziekinitiatie laat de kinderen op een spelende wijze kennismaken met de muziek. Onder het motto “goed begonnen is half gewonnen”, vormt deze opleiding de ideale toegangspoort tot de academie. Om bij de overstap naar de 2e graad een bewuste instrumentkeuze te kunnen maken, komen leerkrachten regelmatig het ruime scala aan instrumenten voorstellen in de les.

2e Graad (jongeren: 4 jaar, volwassenen: 3 jaar)
We zijn ervan overtuigd dat een stevig fundament belangrijk is voor een succesvolle leerloopbaan aan de academie. Daarom voorzien we in de 2e graad 2-wekelijkse lestijden Muzikale Vorming (MCV) waarin de basis van “het metier” wordt gelegd door in te zetten op vocale oefening, gehoortraining, kennis van de beginselen van de muziektheorie en het groepsmusiceren. De kennis en verworven vaardigheden worden ingezet, uitgebreid en verdiept in de instrumentles. Hierbij beschouwen we een groepsgerichte-individuele aanpak als een absolute meerwaarde. Wie de smaak te pakken heeft en de vaardigheden van het samen musiceren wil verdiepen, kan aansluiten bij het jeugdensemble.

3e Graad (3 jaar)
In de 3e graad nemen de keuzemogelijkheden toe. De optie klassiek laat toe om verworvenheden van de 2e graad verder te verfijnen. De instrumentles wordt aangevuld met twee vakken te kiezen uit: groepsmusiceren (vocaal/instrumentaal), begeleidingspraktijk, muziektheorie en muziekcultuur (MCV).
De optie muziek schrijven bouwt voort op de kennis van de muziektheorie uit de 2e graad MCV en vormt samen met het vak muziekcreatie (improvisatie) en een derde keuzevak een goede voorbereiding op de studierichting creërend muzikant.
Door de cursus muziekcultuur (MCV) aan te bieden onder de vorm van modules, spelen we in op de interesses en leefwereld van onze leerlingen.

4e Graad (3 jaar)
Wie kiest voor de studierichting Vertolkend Muzikant wordt verder ondergedompeld in het repertoire en de technische/muzikale mogelijkheden van het gekozen instrument. De opleiding wordt aangevuld met een verdere uitdieping van de vaardigheden van het groepsmusiceren (vocaal/instrumentaal) of begeleidingspraktijk.
De opleiding Creërend Muzikant stimuleert sterk de creativiteit van de leerlingen. Wie wil, kan hier kiezen voor een volledig op schriftuur gebaseerde opleiding met de vakken compositie en muziektheorie. Wie het creërende liever als uitvoerder wil realiseren kan, verder instrument volgen of de combinatie maken met begeleidingspraktijk, muziektheorie of muziekcreatie (improvisatie).

Kortlopende studierichtingen

Muziekgeschiedenis (3 jaar)
De cursus muziekgeschiedenis richt zich tot iedere melomaan. Een muzikale voorkennis is nuttig, maar niet vereist. De minimumleeftijd om te starten is 15 jaar. Om soepel te kunnen inspelen op de specifieke leervragen van de leerlingen en bepaalde gebeurtenissen (optredens, bijzondere verjaardagen, …) wordt deze cursus niet chronologisch opgebouwd. Maar wie de opleiding heeft afgerond, is met alle stijlperiodes in contact gekomen. Tijdens de lessen worden veelvuldig linken gelegd naar andere kunstvormen als beeldende kunst, architectuur, literatuur,… .

Specialisatie (2 jaar)
Wie wil excelleren en de opleiding na het behalen van de beroepskwalificaties van de 4e graad wil verderzetten, kan kiezen voor de kortlopende opleiding specialisatie. Op maat van de leerling wordt tijdens een intakegesprek met de directie en leerkrachten een lessenpakket samengesteld.

Structuur opleiding Woord

2e Graad (4 jaar)
Vanaf 8 jaar kan men starten in het woordatelier. De leerling krijgt een brede basisopleiding. Op een speelse manier verwerft men een juiste uitspraak. Aan de hand van gedichten of een aangepast toneelstukje, doen de leerlingen een eerste podiumervaring op en wordt de eigen creativiteit geprikkeld. Hierbij gaat ook aandacht naar een gezond stemgebruik en een correcte ademhaling.

3e Graad (3 jaar)
In de 3e graad van de woordafdeling werken we verder aan een brede opleiding in het vak woordlab. Zowel elementen uit het verteltheater als het speltheater komen aan bod. Leerlingen leren hun sterktes en zwaktes kennen, ontwikkelen voorkeuren in speelwijze en kunnen bij de overgang naar de 4e graad een goede inschatting maken bij de keuze van optie.

4e Graad (3 jaar)
In de 4e graad kiezen de leerlingen op basis van de opgedane kennis in de 3e graad voor optie speltheater of verteltheater in de studierichting vertolkend acteur. Als aanvulling hierop wordt in 4.1 1 wekelijkse lestijd aan Dramalab besteed. Men ontdekt er de rijke wereld van literatuur en theater en gaat dieper in op stijl, symboliek, personageopbouw,… . Het bijwonen en bespreken van voorstellingen is hierbij een belangrijke insteek.

Kortlopende studierichtingen

Schrijver (3 jaar)
In de kortlopende opleiding schrijver experimenteert men met verschillende literaire stijlen en vormen. De nadruk ligt hierbij op schrijfplezier en schrijfdurf. De leerlingen maken kennis met de klassieke principes van dramatische verhaalopbouw. Doorheen de diverse schrijfopdrachten gaat men op zoek naar een eigen stem en probeert men te achterhalen welke thema's en stijlen de leerlingen boeien. De onderbouwde en constructieve feedback op de teksten zorgen ervoor dat de leerling week na week progressie maakt. Wie start met de opleiding krijgt wekelijks 3 uur het vak Literaire teksten. In functie van je eigen schrijfwerk analyseren en bestuderen de leerlingen ook (aspecten van) romans, poëzie, theaterteksten en films. Heb je na 3 jaar opleiding de smaak helemaal te pakken, dan kan je je schrijversvaardigheden verder uitdiepen in de opties Proza, Poëzie, dramateksten of literaire non fictie. De opleiding 'Schrijver' is er voor iedereen vanaf 15 jaar. Een vooropleiding 'woord' is niet noodzakelijk.

Structuur opleiding Beeld

1e Graad (2 jaar)
‘Ieder kind is een kunstenaar. De moeilijkheid is er een te blijven als je groot wordt.’ (Pablo Picasso) is het uitgangspunt van het vak beeldatelier. Het talent van de leerlingen wordt gestimuleerd door het echt leren kijken naar de dingen om ons heen. Verschillende technieken komen aan bod: tekenen, schilderen, keramiek, grafiek, textiel, ...

2e Graad (4 jaar)
Historisch gezien wordt de overgang tussen de 1e en de 2e graad niet als een breekpunt ervaren. De 2e graad sluit zowel naar inhouden als lestijden naadloos aan op de eerste graad. We geven de leerlingen in de 2e graad nog 4 jaar de tijd om te groeien en hun weg te vinden.

3e Graad (jongeren: 6 jaar, volwassenen: 2 jaar)
Wie als jongere aan de 3e graad begint, krijgt het vak beeldatelier. Kijken, denken, op zoek gaan in de wereld van de kunst: schilderkunst, architectuur, grafische kunsten, illustratie, ... staan hierbij centraal. De leerlingen krijgen de mogelijkheid om ideeën op een eigen originele manier vorm te geven door middel van kleurpotloden, houtskool, schilder- en druktechnieken, computer, fotografie, keramiek, textiel, papier-maché, installaties enz. . De aangeboden technieken worden complexer en diverser.

Wil je als jongere in de 3e graad meer de weg inslaan van film en animatie dan kan je terecht in het audiovisueel atelier. Stap voor stap maakt de leerling via kleine opdrachten kennis met het veelzijdige filmproces en breng men personages, tekeningen of andere materialen tot leven via stopmotion, film of tekenanimatie. Men werkt met de wondere wereld van filmtaal en zet verhalen om in storyboards. Met tablets, computers en fototoestellen leert men allerhande animatiefilmtechnieken. Via professionele montageprogramma’s en audiomateriaal verkennen de leerlingen de magische samenwerking van muziek, klank en beeld.

Volwassenen kunnen terecht in het initiatieatelier. In deze 2 jaar durende opleiding krijgt de leerling een beknopt overzicht van allerhande technieken. De opleiding wordt zeer sterk aangeraden aan elke volwassene die zonder voorkennis of opleiding beeldende kunst wil volgen, in het bijzonder voor de opties schilderkunst en tekenkunst. Men leert niet alleen de basisvaardigheden van een beeldend kunstenaar, maar kan door het proeven van verschillende kunstvormen een betere en bewuste keuze maken bij de overgang naar de 4e graad.

4e Graad (5 of 10 jaar)
Vanaf 18 jaar kan men in de 4e graad beeldende kunst terecht. Hierin bieden we de opties schilderkunst, tekenkunst, keramiek en grafisch ontwerp en illustratie aan. De meeste opleidingen lopen over 5 jaar met 8 wekelijkse lestijden. Bij grafisch ontwerp en illustratie kan ook gekozen worden voor een opleiding van 10 jaar met 4 wekelijkse lestijden. Onder impuls van de vakleerkrachten worden regelmatig tentoonstellingen en musea bezocht.

Wie de beroepskwalificaties van twee optie heeft bereikt kan herinstromen in het atelier crossover project. Men combineert hiervoor de discipline waarvoor men reeds was afgestudeerd met een nieuwe bijkomende kunstdiscipline. De leerlingen ontdekken zo op een doorgedreven niveau een nieuwe uitdrukkingsvorm en kunnen de eerder opgedane kennis verfijnen en toepassen in een vakoverschrijdende omgeving.

Kortlopende studierichtingen

Specialisatie (2 jaar)
Wie wil excelleren en de opleiding na het behalen van de beroepskwalificaties van de 4e graad wil verderzetten, kan kiezen voor de kortlopende opleiding specialisatie. Op maat van de leerling wordt tijdens een motivatiegesprek met de directie en leerkrachten een lessenpakket samengesteld.

Structuur opleiding Dans

1e Graad
Vanaf 5 jaar kan je op de Kunstacademie Halle spelenderwijs kennis maken met dans. We opteren bewust de instapleeftijd een jaar lager te leggen om zo sneller de ontwikkeling van de jongste dansers te kunnen aanvatten. Zowel de verschillende danselementen, de rol van jouw lichaam in communicatie (met jezelf en de buitenwereld) als dansplezier staan voorop. Je leert je uitdrukken op een creatieve manier en er is aandacht voor een goede houding, lenigheid en muzikaliteit. Deze combinatie zorgt ervoor dat je van jongs af aan je eigen danstaal durft te leren ontwikkelen. In de lessen 1.2. wordt daarnaast volop de voorbereiding gemaakt naar de lessen ballet en hedendaags in de 2e graad.

2e Graad
De uitgangspunten van de dansopleiding aan de Halse Kunstacademie zijn de principes van de klassieke dans. Ze worden gezien als de basis waarop een verdere dansopleiding kan groeien. In danslab wordt dan ook ruimschoots aandacht besteed aan de basistechnieken en vaardigheden van de klassieke dans. Daarnaast laten we de leerlingen proeven van hedendaagse dans, choreografieën en compositie in aanvulling op deze klassieke basis. Zo hopen we dat leerlingen de eigen bewegingstaal die in de 1e graad geïnitieerd werd verder ontwikkelen en hierin een grotere mate van kwaliteit, zelfstandigheid en eigenheid kunnen
tonen. Wie in 2.3 of 2.4 zit kan in een extra lesuur kennismaken met Urban.

3e Graad
De lijn van de klassieke basisopleiding wordt doorgetrokken in de 3e graad. Hier wordt 1,5 uur besteed aan danslab klassieke dans. Het resterende uur kan een leerling naar eigen smaak in danstaal invullen met een keuzevak klassieke dans, een verdere ontwikkeling in het danslab hedendaags of danslab urban.

Op deze manier verliezen we de klassieke opleiding niet uit het oog maar bieden we de leerlingen de kans om in aanraking te komen met andere dansstijlen of te groeien binnen voorkeuren die ze in de tweede graad ontdekten. Wie slaagt in de voorbereidende proeven, kan ook opteren om in het kader van de het keuzevak danslab Klassiek de vaardigheden op pointes te ontwikkelen.

Bij de overgang naar de vierde graad kan dan ook een goed overwogen keuze gemaakt worden vanuit de eigenheid van iedere leerling.

4e Graad (3 jaar)
In de 4e graad kan gekozen worden voor een opleiding klassieke dans of hedendaagse dans.
Omdat we het beheersen van diverse stijlen willen aanmoedigen, bestaat ook hier de mogelijkheid om danslab hedendaags, danslab klassiek (al dan niet aangevuld met pointes) of danslab urban als keuzevak te nemen. Het combineren van opleidingen wordt eveneens sterk aangemoedigd. Iedere leerling stelt zo zijn eigen pakket samen waardoor de bewegingstaal ten volle tot bloei kan worden.

Kortlopende studierichtingen

Domeinoverschrijdende initiatie (2 jaar)
Kinderen staan dan ook heel open voor alles wat met muziek, woord, beeld of dans te maken heeft. Wie 6 of 7 jaar is, kan inschrijven voor de lessen domeinoverschrijdende initiatie in onze academie ook de dominoklas genoemd. In het wekelijkse lesuur maakt de leerling er kennis met alle kunstdisciplines van de academie. Men wordt ondergedompeld in een wereld van klanken, leert spelen met woorden, maakt fantasierijke beelden en experimenteert met beweging. In de geest van het de visie van de academie waarbij gestreefd wordt de schotten tussen de artistieke domeinen te doorbreken, wordt zoveel mogelijk gewerkt met crossoveropdrachten. Hiervoor zetten we in op teamteaching zodat de leerlingen begeleid worden door experten in diverse artistieke domeinen.

Overlegstructuren

Een academie in een brede context uitbouwen is enkel mogelijk mits de nodige overlegstructuren.

De directeur staat in voor de dagelijkse leiding van de academie, stuurt de artistiekpedagogische visie van de academie en zorgt voor het beleidsvoorbereidende werk. Hij is ook een schakelfiguur tussen het schoolbestuur en academie. Hij overlegt regelmatig formeel met de schepen van onderwijs en neemt deel aan diverse overleggen:

LEGO Leidinggevenden overleg
ACO Algemeen Clusteroverleg
SO Sectoroverleg (Sector Samenleving)
ABOC Afzonderlijk Bijzonder Onderhandelings- en Overlegcomité (vakbondsoverleg)

Daarnaast is hij het aanspreekpunt voor de externe partners en maakt hij deel uit van de Onderwijsraad en de Cultuurraad.

De directeur wordt in de uitoefening van zijn functie bijgestaan door 2 halftijdse beleidsondersteuners. Samen vormen zij het beleidsteam (staf) en bespreken wekelijks op een gestructureerde manier de werking van de academie. Bakens om het beleid te sturen worden hier uitgezet en uitgediept.

Om de 6 weken komt de Kerngroep samen. Aan deze vergadering nemen het beleidsteam en de coördinatoren deel. Elk domein evenals de zorg- en ICT-coördinator zijn tegenwoordigd in deze vergadering. De kerngroep doet dienst als klankbord van het beleidsteam en is tevens de schakel naar het lerarenteam. Daarnaast worden heel wat praktische taken verdeeld en wordt de input vanuit de vakgroepen besproken.

Via vakgroepen, open kerngroepvergaderingen, denkdagen, een open sfeer en een online meldpunt hebben de leerkrachten rechtstreeks inspraak in de werking van de school. In het secretariaatsoverleg zitten de directeur en de administratief medewerkers samen om de werking van de administratie te bespreken.

Minstens éénmaal per jaar wordt een algemene personeelsvergadering gehouden waaraan alle leerkrachten en administratief medewerkers deelnemen. Tevens zit veelvuldig informeel overleg tussen collega’s stevig ingebakken in de cultuur van
de academie.

Buitengewoon gewoon

Ondanks het weloverwogen opleidingsaanbod en de inspanningen om de drempel naar de academie zo laag mogelijk te houden, vraagt het bereiken van specifieke doelgroepen extra aandacht. De academie staat dan ook open voor leerlingen met een fysische of mentale beperking en engageert zich om individueel aangepaste curricula uit te werken.
Om het zorgbeleid van de academie vorm te geven werd een zorgcoördinator aangesteld. Daarnaast wil de academie de expertise rond zorg versterken bij de leerkrachten. Door de vorige en huidige Kunstkuurprojecten met het buitengewoon onderwijs (BuLO en BuSO Don Bosco) werken we aan een vlotte uitwisseling van kennis.

De academie als betrouwbare partner

De academie gaat regelmatig samenwerkingen aan met zowel interne als externe partners.

Zo ontstonden reeds projecten i.s.m. CC ’t Vondel, Den Ast, De Bib, OCMW (intern) en Ensemble Kreato, Brassband Lembeek, Toernee mondi'alle, Geschied- en oudheidkundig kring Halle, WZC St. Augustinus, Oxfam, Dag van de Dans (extern) enz.

Via de cultuurraad onderhoudt de academie de banden met het culturele leven in de stad. Een bijzondere band onderhoudt de academie met de dagscholen in de buurt. Naast het regelmatige overleg in de onderwijsraad staat de academie open voor intensere samenwerkingsverbanden onder de vorm van Kunstkuur-projecten. Hierbij stellen we geen exclusieven en zijn we bereid in dialoog te treden met alle scholen die onze visie onderschrijven, ongeacht het net waartoe ze behoren, het onderwijstype of onderwijsniveau.

Competentiegericht personeelsbeleid

Niet alleen de leerlingen krijgen alle kansen om hun talenten te ontwikkelen, ook leerkrachten krijgen ruimte om te groeien.

Het professionaliseringsplan brengt de noden aan navorming in kaart. Jaarlijks krijgt dit plan een update en kunnen nieuwe aandachtspunten worden toegevoegd. Daarnaast dient het document als inspiratie voor het invullen van de pedagogische studiedagen.

De mogelijkheden die de nieuwe regelgeving biedt, worden ingezet om de competenties van de leerkrachten optimaal te benutten. Zo zijn de nieuwe cursussen altviool, klavecimbel, klavierklas, urban dance, audiovisueel-atelier en de focus op Kunstkuur “van onderuit” ontstaan. Door deze manier van werken, wordt niet alleen ingezet op het welbevinden van de leerkrachten, maar kunnen ook grotere opdrachten worden aangeboden waardoor de binding met de academie versterkt wordt. Beide zaken komen ook de leerlingen ten goede.

Vak- en domeinoverschrijdend werken als motor voor hedendaags kunstonderwijs

Omdat kunst wordt gedreven door de creativiteit van mensen, is kunst constant in beweging.
Hierbij valt op dat het strikt verdelen van kunstdisciplines in sterk afgesloten vakjes steeds meer tot het verleden gaat behoren: beeldend kunstenaars treden naar buiten, geven lezingen of tasten door middel van performances de grenzen met de podiumkunsten af. Musici laten zich inspireren door dans, werken samen met woordkunstenaars en creëren muziektheater.
Dansers gaan aan de slag met verf en komen tot een dansante vorm van actionpainting. Cross-over-initiatieven worden opgestart en kennen veel bijval. De voorbeelden zijn legio.

Kortom: verschillende kunstdisciplines gaan steeds meer de dialoog aan met elkaar en duidelijk afgebakende grenzen vervagen. Zelfs wanneer het niet tot een integratie van diverse kunstvormen komt, is de beïnvloeding van andere disciplines niet meer weg te denken in een hedendaags creatief proces. Sterker nog, het “kunstbreed” kijken helpt ons de gevraagde competenties van de leerlingen beter in te schalen waarbij een gezond evenwicht tussen een product- en procesgericht werken de uitdaging vormt.

Het is onze overtuiging dat kunstenaar-leraars elkaar kunnen versterken en dat hun diverse achtergronden en ervaringen een verrijking en zelfs de motor zijn voor ons kunstonderwijs. Zo ontstaat een grote lerende gemeenschap waarbij iedereen van iedereen leert.